本文摘要：艺术源于生活，又高于生活！在他们的世界里，艺术源于日常生活中的细枝末节，日常生活中看到的、听到的、感受到的以及履历过的所有事情，都为他们提供了灵感和素材，而绘画则成为了他们一种自然流露的情感表达方式。郭嘉宁为了能够画好戏曲人物，拉近与闽剧的距离，和闽剧演出艺术事情者打起了交道，通常他们在台上演出，郭嘉宁就在台下视察、照相，忙得像开演了一部单人小剧场。

艺术源于生活，又高于生活！在他们的世界里，艺术源于日常生活中的细枝末节，日常生活中看到的、听到的、感受到的以及履历过的所有事情，都为他们提供了灵感和素材，而绘画则成为了他们一种自然流露的情感表达方式。郭嘉宁为了能够画好戏曲人物，拉近与闽剧的距离，和闽剧演出艺术事情者打起了交道，通常他们在台上演出，郭嘉宁就在台下视察、照相，忙得像开演了一部单人小剧场。邓春晖则曾数次深入敦煌、西藏、新疆等各地写生，通过摹仿古代壁画，加深了对岩彩画材质语言的认识和明白，同时也为自己带来了源源不停的创作素材和创作灵感。

用“技”发芽，让“艺”效果，破土“出新”郭嘉宁从小开始拿着画笔随着祖父习画，通常祖父在闽江边写生，他就一个劲的往上“怼”，甚至能目不转睛盯着画纸很长时间，长大后更是进入了专业院校系统学习绘画。幼年时画的是写意画，到大学时他对西方的油画更感兴趣，没成想兜兜转转，如今又回到了中国画上，现在主攻工笔人物画。扇面画前几年的《青春如歌》系列人物画，简练的描绘，温暖的色调，展示了现代女性的青春与活力，也是郭嘉宁对当下生活的贴近与感知。中国画《青春如歌》之十四中国画《青春如歌》之十五中国画《青春如歌》之十七闽剧，奇特的沧桑感和历史感让郭嘉宁醉心不已。

在相识闽剧戏曲衣饰、行动、唱腔之后，是运用艺术的手法再次体现，而不是还原“照片式”的传神，一种艺术的再缔造跃然纸上。精致，内敛而又柔情，撇去了衣饰和妆容浓墨重彩的世俗“火气”，而把人物清雅的韵味体现出来，这就是郭嘉宁笔下的戏曲人物。梨园寻梦系列之丝路花语梨园寻梦系列之闽韵流芳迩来，他也不局限于戏曲人物画，在事情室里，一幅大尺幅的畲族题材画作立于墙面之上。画面描绘了畲乡新娘出嫁时伴娘为新嫁娘整理衣物，吹吹打打来迎亲的乐队，各色箱子另有鸡鸭鹅等，真实的生活情境，让人感应亲切和温暖。

畲族题材画构图的草稿画画没有捷径，工笔画更是如此。匠人般的精耕细作，才气让艺术焕发无限的魅力。乘物游心，入岩彩“梵与境”早年间，邓春晖在福建师范大学美术系深造。

剪纸、纂刻、油画、国画......结业后，邓春晖在中学任教美术，而且在国画的造诣上已经小有结果。到了30多岁的时候，他隐隐开始以为这样闲得很的生活有点“温水煮青蛙”，艺术的创作也亟需寻找此外养分。

2010年与2011年，邓春晖毅然选择了跳出舒适圈，以一张白纸的姿态走出去，前往杭州中国美术学院岩彩画高研班举行研修。岩彩画作品《影象》作为一名善于思考的青年艺术家，邓春晖实验将岩彩画的材质肌理与国画的静谧意境联合，并巧妙地融入装饰、剪纸、设计等门类的诸多审美元素，在内容和形式上赋予了更多的缔造性。岩彩画作品《三坊七巷》岩彩画作品《岁月》岩彩画作品《画屏春晓》诸如，2011年他获得中国岩彩画大展铜奖的作品《影象》，2015年到场全国岩彩画文献展的作品《浮生》，以及2017年到场全国展览的一些作品《红色印记》，《画屏春晓》等，从看法到形式到技法，都是全新的蜕变。

《龙门印象》既发挥了岩彩的肌理优势，同时与古典审美趣味与现代组成元素相糅合，让人“可游可栖”，发生无限遐想。在敦煌写生在南疆千佛洞摹仿壁画邓春晖曾数次深入敦煌、西藏、新疆等各地写生，这些洞窟上至北魏，下至明清。他通过摹仿古代壁画，加深了对岩彩画材质语言的认识和明白，同时也为自己带来了源源不停的创作素材和创作灵感。在这些充满奇迹的洞窟壁画里，有飞天神佛，也有人间烟火；有朱砂之华美，有石青之清雅，有藤黄之明艳......一隐就是千年时光，一美就是超凡脱俗。

敦煌57窟菩萨临本邓春晖通过自己奇特的岩彩语言给观者搭建起多维的想象空间，使得其笔下的外在物象与内在神韵辩证统一，这是跨界，融合，更是碰撞，以期打破界限，虽是一己所会，却又契合人类普遍之情感，也是对生命的观照。

本文关键词：米乐,官网,登录,入口,艺术,米乐m6官网登录入口,是对,生命,的,热

本文来源：米乐m6官网登录入口-www.hkquanziwangluo.com